Ethiopian Tribe Turns Rubbish Into Beautiful Jewellery

 
The Daasanach tribe in the Omo Valley in Ethiopia are the definition of thrifty and make beautiful pieces of jewellery and stunning headdresses out of unwanted watches and bottle caps. These stunning photographs were taken by French photographer, Eric Lafforgue

A Parigi Where the Tides Ebb and Flow

l'istallazione di Marzorati è stata creata in occasione  della 21a Conference of Parties (COP21). Questo evento conosciuto anche come la Paris Climate Conference 2015, mira a raggiungere un nuovo accordo internazionale sulle politiche che riguardano i cambiamenti climatici, applicabili a tutti i paesi, per cercare di mantenere il riscaldamento globale al di sotto dei 2°C. È la prima volta in oltre 20 anni di negoziati delle Nazioni Unite che i responsabili politici cercano di raggiungere un accordo vincolante sul clima, e la Francia ospiterà l’evento.

Onde di vetro

Le colorate sculture di vetro ondulato sono parte dell'opera affascinante dell'artista scozzese Graham Muir; le opere sembrano sfidare la gravità, come onde congelate un istante prima di schiantarsi in mare. Per realizzarle vengono utilizzate tecniche perfezionate nel corso degli anni, tali processi permettono di realizzare forme delicate sembrano quasi composte in vetro cesellato, ma che in realtà, vengono ottenute quando si lavora il materiale ancora caldo. 
Spesso un vaso è il risultato di un percorso che coinvolge molti tentativi falliti, ma probabilmente un pezzo è ancora più ambito e desiderato grazie a questo fattore di difficoltà. Per l'artista il vetro è un materiale ideale, che riesce ad essere plasmato e dominato e riesce a rispecchiare la sua fantasia e creatività. Muir recentemente ha esposto le sue creazioni come parte di una mostra di produttori scozzesi alla Saatchi Gallery di Londra.

La nuvola di ombrelli per Habitare Design Fair

Mille ombrelli bianchi hanno trasformato l'Ahead Arena in occasione di Habitare Design Fair in Finlandia che ha avuto luogo dal 9 al 13 settembre, parte della Settimana del Design di Helsinki, il più grande festival di design dei paesi nordici.Il progetto firmato dall'artista ambientale Kaisa Berry e dal direttore creativo Timo Berry ha riempito lo spazio con un’atmosfera da sogno. Questo evento all’interno della fiera annuale aperta sia ai professionisti che al pubblico, offre la possibilità, ad espositori internazionali di presentare le ultime tendenze nel loro campo. Gli ombrelli di plastica (già utilizzati per diverse installazioni in giro per il mondo) hanno donato un look ricercato ed internazionale alla kermesse, inoltre il candido colore ha colorato di tonalità blu e viola tutta la Ahead Arena; come un incantevole nuvola luminosa.

Le chiese di Richard Silver

Richard Silver ha un modo unico di guardare l'architettura, e di fotografare le costruzioni. Le sue composizioni, frutto del mix di diverse immagini rivelano senza soluzione di continuità l'interno di una struttura. La sua nuova serie ha come protagoniste l'interno delle chiese di New York, in tema con l'arrivo del Papa sul suolo americano. Queste immagini sono composte da 6-10 scatti, che formano un panorama verticale da vertigini.

Il fotografo ha visitato centinaia di chiese durante la sua carriera e molti anni di viaggi, è solo di recente che ha capito come catturare la bellezza interiore di questi edifici sacri per rendere al meglio la loro architettura. "Trovare la posizione perfetta nel corridoio centrale poi riprendere in verticale dalla panca al retro della chiesa dà la prospettiva che solo l'architettura di questo stile può rappresentare", dice Silver.

Poesie architettoniche

Matthias Jung crea mondi di architetture surreali che popolano vasti paesaggi. Le opere si fondono e sono composte da diversi elementi, il risultato finale è insolito. Le strutture immortalate, sembrano provenire da un sogno. Il graphic designer con sede in Germania conserva credibilità dei luoghi, posizionando questi incredibili palazzi in paesaggi normali, quasi banali, questo "trucchetto" permette di ingannare il nostro cervello e ci conduce a pensare temporaneamente, che questi luoghi esistano nella realtà. Jung parla dei suoi lavori  come "brevi poesie architettoniche", una descrizione perfetta per il modo in cui vengono percepiti dall'occhio. 

Gli occhiali di rifiuti

Scavando tra i rifiuti elettronici e quelli di metallo che si trovano a Nairobi, Cyro Kabiru rimodella i materiali trovati in diverse forme, tutte da indossare!
Spesso queste nuove creazioni prendono la forma di occhiali vistosamente elaborati, più che occhiali delle vere e proprie maschere, che indossate coprono l'intero volto. Kabiru spiega che la sua ossessione per gli occhiali è iniziata in giovane età: "Quando ero giovane, mio padre era un po 'duro e non ha mai voluto che avessi degli occhiali veri. Questo è il motivo per cui ho iniziato a fare proprio occhiali ".Le sue creazioni mischiano diversi ambiti artistici, performance, scultura, e fashion oltre naturalmente alla componente ludica e di riciclo che pervade la sue opere. "Quando si cammina in città e si vede qualcuno con i miei occhiali, gli occhiali catturano tutta l'attenzione", ha detto Kabiru. "Se avete qualsiasi stress è come una terapia." Oltre alle sue sculture Kabiru è anche un pittore autodidatta, il suo soggetto preferito è un ritratto umoristico della vita del Kenya contemporaneo. La sua più recente serie utilizza migliaia di tappi di bottiglia cuciti insieme per rappresentare la natura africana. "Mi piace molto la spazzatura, confessa, cerco di dare ai rifiuti una seconda possibilità!